Prihodnost Glasbenega Festivala Po Pandemiji

2024 Avtor: Francis Oldridge | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 20:43

Na tej točki pandemije je težko vedeti, ali bodo institucije, ki so bile prej, še kdaj enake. Glasbeni festival je eno takšnih srečanj, nekaj svetega, kar bo skoraj zagotovo treba znova zamisliti, če bo upal, da bo vztrajalo.

To je ogromen posel, zato je težko videti, da gre v celoti; Časopisi poročajo, da je Coachell leta 2017 zaslužil 115 milijonov dolarjev. Festivali, kot je Coachelland Pitchfork, že leta predvajajo predstave in možno je, da se poudarek premakne na te posnetke, ki jih potencialno ščiti plačilni zid. Udeleženci bi se v bistvu pogostili od doma in na svojih prenosnikih ali pametnih televizorjih gledali Frank Ocean in LanDel Rey (letošnji headlinerji). Trenutno so Coachell prestavili na sredino oktobra. Če pa nas zadene več valov COVID-19, si težko predstavljamo, da bi se v naslednjem letu ali dveh kadar koli zbralo 100.000 ljudi.

Festivali, ki imajo lahko najsvetlejšo prihodnost, so morda manjši.

Predlagatelji se lahko za navdih za nadaljnje navdihujejo v sklopih, kot je Live From Out There. Konec marca je uspel očistiti 100.000 ameriških dolarjev konec tedna, čeprav mu ni manjkalo nobenega večjega umetnika. Sestavljen je bil hitro sredi marca, ko so drugi bolj tradicionalni festivali napovedovali preložitev. Del prihodkov je bil namenjen glasbenikom, ki so takrat večinoma ostali brez dela, za občinstvo pa je bila postavljena oblika naročnine.

Live From Out Tam je nadaljeval šest zaporednih vikendov, v katerih so nastopili manjši bendi, kot sta Twiddle in Pigeons Playing Ping Pong. Morda bo zagotovil nekaj okvira za Austin City Limits, Bonnaroo, Governors Ball in druge. Pravzaprav bi z dodanim interaktivnim elementom, ki je neločljiv v digitalnem pretočnem predvajanju v živo (komentarji z množicami v realnem času), lahko - precej ironično - skupino in njene oboževalce zbližal kot kdaj koli prej.

Festivali, ki imajo lahko najsvetlejšo prihodnost, so morda manjši. Srečanja, kot je Huichica, ki jih je pred približno desetletjem v svoji rodni Sonomi začel vinar šeste generacije Jeff Bundschu. Od takrat se je razširil na WallWalland, dolino reke Hudson. Lani so na WallWallleg serije nastopili odlični indie bendi, kot so Destroyer, Yo LTengo, Allah-Lahs, Fruit Bats, Waxahatchee in drugi. Kompleti so poudarjeni z ozadjem vinske dežele, vini in kruhom od mize do kmetije. Sonomleg, ki je bil prvotno predviden letos junija, je preložen.

"Vedno smo se oddaljili od tega, da bi poklicali Huichicov glasbeni festival", ker smo ga zasnovali tako, da se razprostira po bukoličnih, odprtih prostorih, "pravi Bundschu. »Od samega začetka smo omejili število gostov in prodajo vstopnic, da bi Huichicremains ohranili zelo intimno izkušnjo - zato ne pričakujemo, da bi se izkušnja naših gostov toliko spremenila. Seveda bomo sprejeli vse ustrezne ukrepe, s katerimi bomo zagotovili, da bodo naše osebje in prostovoljci na varnem ter da bodo upoštevali smernice države in okrožja."

Še en dober primer je Pickathon na podeželju na obrobju Portlanda. Festival je star 20 let in čeprav v dolgem poletnem vikendu dnevno privabi približno 3.500 ljudi. Verjetno bi bilo, da bi preneslo smernice CDC, saj se postavitev razprostira in skrbi za družbeno distanciranje. Obstaja več etap, od katerih je večina na prostem, številne pa so povezane z gozdnatimi potmi. Z nekaj novoodkritega bontona (6 čevljev, ljudje) in spremembami v nekaterih bolj natrpanih, čeprav majhnih sklopih, kot so tisti, ki se dogajajo v starem hlevu, bi se predstava morda lahko nadaljevala.

"Od samega začetka smo omejili število gostov in prodajo vstopnic, da zagotovimo Huichicremains zelo intimno izkušnjo."

Toda za dirke Summerfest in New Orleans Jazz and Heritage Festivals of the Circle bo treba nekaj dati, vsaj letos in morda naslednje leto. Zdaj v pogovoru že razpravljamo o koncu prejšnjih družbenih norm, kot so pisarne in množični tranzit, kot ga poznamo. Še vedno bomo delali in se vozili skupaj, a kako bomo to storili, se bo verjetno spremenilo. Tudi način, kako se bomo lotili glasbenega nastopa v živo (v resnici že je).

Festivali bodo verjetno v prihodnosti preučevali pandemično zavarovanje za stabilnost. Zdaj to ni več mogoče, toda ko izvemo več o obsegu stvari in kakšnih velikostih srečanj je dovoljeno in kdaj, so politike varnostnih mrež morda smiselne, vsaj za nekatere festivale. Zaenkrat pa bodo morali organizatorji izgubo izgubiti in upanje bo do jeseni videti nekoliko boljše.

Pri glasbenem festivalu si moramo zapomniti, da je v večini primerov trajna stvar. To je en, morda dva vikenda na leto. Tako kot pridelava vin dobite eno strelsko leto. Odprava celo enega samega SXSW ima velike gospodarske posledice. Posadke, ki običajno delajo celo leto, da bi pripravile takšna srečanja, tega ne počnejo. Glasbeniki ne dobivajo plač. To pa ne pomeni ničesar o lokalnih gospodarstvih, ki v teh kratkih letnih obdobjih običajno uspevajo, ko se deset tisoč, če ne celo več, spusti na njihova področja.

Tehnologija bo morda morala rešiti glasbeni festival. Morda je to edina varna pot ponovitve izkušenj, recimo, plesa s 40.000 soljudi, da bi živeli Daft Punk, postavljen v vreli puščavi. Navidezna in razširjena resničnost si lahko zagotovo pomagata. Če lahko Tucaca vrnemo iz mrtvih, da nastopi s Snoopom, ali ne moremo posnemati prepotene, nabito polne splošne sprejemne jame z vaše najljubše fešte, kar doma?

Kot trden ljubitelj glasbe, ki ljubi oddajo v živo in oprijemljivo skupino zainteresiranih oboževalcev, je težko pogoltniti tableto. Vendar mislim, da je v ustanovo vloženih preveč kreativnih ljudi, da bi se ta spremenil do točke, kjer še vedno ni prav mamljiva.