Kaj Točno Je Prog-Rock? Razbijamo Glasbeni žanr

2024 Avtor: Francis Oldridge | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 20:43

Tudi če še niste slišali klasifikacijskega izraza prog-rock, ste verjetno že slišali glasbo. Gre za inventivni slog, ki so ga popularizirali Yes, Rush, King Crimson in drugi ter izziva način razmišljanja o rock 'n' roll-u.

Kot nakazuje progresivno ime, je v igri evolucijska tema. Prog-rock privlači, ker se vedno spreminja. Staljena glasbena zvrst se nenehno spopada s priljubljenimi zvoki in statusom quo. To lahko pomeni vse, od združevanja dveh neverjetnih glasbenih stilov ali igranja v nejasnem časovnem podpisu do vključitve čudnih instrumentov ali raztezanja skladbe na več kot dvajset minut.

Če bi bila rock glasba srednja šola, bi otroci prog-rocka verjetno našli risbe na svojih registratorjih v računu. To je matematična, nerdna, zapletena, varljivo ritmična glasba, ki zahteva bistroumno razumevanje kompozicije. Poslušati klasični prog-rock jam, kot je Yes’s Roundabout, je kot priča, da genij reši problem. Skoraj lahko slišite delovanje možganov, ki je preveliko za običajni plesni pop glasbe. In ti zvoki prihajajo na nepričakovane načine, zaradi česar znova ocenite svojo interpretacijo rocka.

To je matematična, nerdna, zapletena, varljivo ritmična vrsta glasbe, ki zahteva bistroumno razumevanje kompozicije.

Lok prog-rocka ni povsem podoben loku sodobne hrane. Industrializacija je naredila, da je izkrčila to, kar so pop moči naredile z glasbo. Se pravi, postalo je racionalizirano do te mere, da je izgubilo svojo identiteto. Kmalu sta hrana in glasba postala tako formularna, da je bilo težko ločiti posamezne sestavine ali skupine drug od drugega. Vse je prišlo nekje iz iste tovarne.

Nato gibanje, da stvari postanejo boljše in boljše. Hrana se je ozrla na stare tehnike ter svežino in regionalnost, da bi povečala okus. Podobno se je rock za navdih ozrl na klasično glasbo in jazz ter druge strukturno vpletene zvrsti. Ideja je bila, da bi rock še enkrat postal oblika umetnosti, nekaj, kar bi lahko zavrteli neštetokrat in vsakič razvozlali nekaj novega.

Nova generacija vodi prog-rock v vzvišenejše galaksije, ki jih vodijo eksperimentalne skupine, kot so Suuns, in opojne skupine, kot sta King Gizzard & Lizard Wizard in Kikagaku Moyo. nekaj prejšnjih skupin pa je pomagalo postaviti slog v kamen in ponudilo pametne lekcije o dodelani naravi kategorije.

Tukaj je nekaj albumov, ki vam bodo pomagali razumeti in ceniti večglavo in čudovito zver, ki je prog-rock glasba:

Mars Volta ga je v komatoriju razglasil

Prog-rock je bil dobro uveljavljen do leta 2003, ko je ta plošča, ki jo je zapustila teksaška skupina, pustila svoj močan prstni odtis na slogu. Tako kot številne napredne produkcije je tudi ta album konceptualne sorte, ki pripoveduje zgodbo o izkušnjah, ki jih povzročajo koktajli morfija in strupa za podgane. Delo s kitaro je pekoče in opazno in tiho prikima ameriškemu jazzu in tradicionalni latino glasbi. Tako kot Rush and Tool, Mars Voltreveal tudi številni dodani sloji, ki jih velik bobnar lahko prinese v žanr. In ja, naslovnica albuma je čudovita, verjetno častna omemba najboljšega pogovora doslej.

Včeraj z Da

Skoraj vsak posnetek Yes kaže nekaj ključnih vidikov prog-rocka. Lepota Yesterdays-a je njegova sposobnost, da pokaže nekaj najbolj inovativnega dela skupine, ki je bilo za album zbrano šele leta kasneje, potem ko so vsi spoznali njegovo absurdno briljantnost. Odpre se tudi z neverjetno naslovnico Amerike Simon & Garfunkel's America, ki znani skladbi daje popolno progresivno otresenje.

Na sodišču Crimson Kinga King Crimson

Ta izdaja iz leta 1969 je pomagala opredeliti nastajajočo prog-rock sceno. Sestavljanje bluesa, simfonične glasbe in temnejše, zapletene strani psych-rocka. Zdi se, da gre plošča v dveh ločenih smereh, po organski poti, ki jo vodijo pihala in klasično navdihnjene strukture, pa tudi naravnost do bistva dela psyche visovvy na električni kitari, melotrona in nekaj nadrealizma. Številni največji rockovi referenci na ta album so vplivni izstopajoči.

Stena Pink Floyda

Dark Side of the Moon je sicer lastna mojstrovina, vendar očitna neskladnost The Wall in njegov konceptni pristop k albumu omogoča zlato prog-rock. Leta 1979 je bilo to skoraj preveč, saj so mnogi sprva kritizirali ploščo, ker je samozaposlena. Toda album se je izkazal za modro in primerljivo zgodbo o pasti slave, v inkarnaciji dvoje plošč, postavljeni v ključ rock opere. Razkril je še eno plat skupine Pink Floyd, skupine, ki bi na videz lahko storila vse.

2112 Rush

Večina od nas ve, česa je bil sposoben pokojni in nadarjeni tolkalist Neil Peart. Ta plošča iz leta 1976 govori o tem in še več, kar kaže na instrumentalno mojstrstvo in spoštovanje znanstvene fantastike kanadske skupine. Album navdihuje pisateljica in filozofinja Ayn Rand, sledi futurističnemu ultraavtoritarnemu svetu, v katerem država nadzira vse. To je grozljiva zgodba, oživljena z izjemno prefinjenimi in vesoljskimi rock zvoki ter fantastičnimi trekingi, ki jih vodijo časovne spremembe in bleščeče samostojno delo.

Orodje AEnimby

Najlepše pri najboljšem albumu Tool je, da poudari bolj agresivno plat prog-rocka. Kvartet iz Los Angelesa je običajno v kovinskem delu z imenom skupine, ki je v 90-ih postala sinonim za nahrbtnike in kontrakulturo. Kljub temu je Tool vedno šel po bolj zapleteni cesti, ki je bila manj prevožena. Ta posnetek je kot velikanska klasična skladba, priključena na visoke sklade ojačevalcev in sprožena v eter z neverjetno silo.