10 Najboljših Naslovnic Za Album Gawka Za Ure

2024 Avtor: Francis Oldridge | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 20:43

Brezčasnost vinilnih plošč govori o marsičem. Za enega imamo radi oprijemljive zvoke, čeprav se digitalna in nevidna glasba nadaljuje. Cenimo tudi umetniško delo, še eno plast v čutnem okolju, ki se potopi v album.

Umetniško delo ponuja vizualni pečat nepozabni glasbi, ki včasih popelje fantastičen LP na ozemlje "najboljšega vseh časov". Preprosto povedano, kar koli od naslednjega bi izgledalo odlično v okvirju in nameščeno na steno. Glasba pa je tako dobra, da jo boste verjetno želeli na bolj dostopnem mestu, za ponavljajoče se podaljšane igre.

Ožičil Jeff Beck

Včasih naslovnica albuma vizualno povzame zvok. Tako je z briljantno ploščo Wired Jeffa Becka, izdano leta 1976. V modri svetlobi prikazuje hitroprstega britanskega kitarista, ki uparja od leve proti desni. Če bi Beckovo kitaro, ki se topi v možganih, imelo ustrezno podobo, bi to zagotovo bilo to.

Dark Side of the Moon avtor Pink Floyd

To je morda najbolj prepoznaven glasbeni album zaradi svoje preproste prizmatične narave. S toliko možnimi pomeni pokrov prosi, da bi se ga pogledali. Nekateri trdijo, da gre za starodavno bitko med dobrim in zlim, svetlobo in temo. Drugi pravijo, da odraža astrološke elemente benda ali, bolj preprosto, svetlobne oddaje Pink Floyd. Ne glede na to vas pritegne čista in privlačna prevleka. Notranjost je prav tako hladna, z lomljeno mavrično žarko svetlobe, ki prehaja v srčne utripe.

Innervizije Stevieja Wonderja

Ustvaril ga je Efram Wolff, naslovnica šestnajstega studijskega LP Stevieja Wonderja pa je umetnika predstavila kot čistokrvnega vizionarja. Wonder gleda proti nebesom, pri čemer se mu od oči razteza žarek (dodaten pomen glede na njegovo slepoto). To je uber-umetniški način prikazovanja perspektive, nekaj, kar je Wonder v celotnem zapisu ponudil veliko, kar se ukvarja z rasizmom in zlo, neinkluzivno politiko. Postavljen je v boks, kar kaže na to, da je tako zaprt kot v konfesionalnem okolju. Zemeljska barvna shema in neverjetna tipografija naredijo, da je vse skupaj videti kot izklesano iz starodavnega kamna.

Slika 8 avtorja Elliott Smith

Včasih dobra fotografija pove vse. Tu je kantavtor Elliott Smith na sliki pred fresko v soseski Silver Lake v Los Angelesu. Smith, kralj ranljivega in zamolčenega indie-rocka, se v svojem sijajnem posvojenem domu v LA nikoli ni počutil povsem prijetno. Toda podoba razkriva več, kot je dejal Smith, kot neskončno iskanje popolnosti, ki jo predstavlja osma, obenem pa spregleda nepopolnosti, ki so značilne za to, da si človek. Ljudje so se stenili po zidu po umetnikovi smrti leta 2003, da bi se poklonili in verjamejo, da se je slika še pred kratkim branila od gentrifikacije, ko se je gastropub odločil, da jo odstrani.

Modri album Weezerja

Weezerjev najboljši album je vaja v neposrednih temah. Pas prikazuje pred preprostim modrim ozadjem, brez kakršnih koli dvojnih pomenov ali skrivnosti. Za večino izdaj ovitek kvartetu odreže noge, zaradi česar je skupina videti skoraj kot lutka, morda prefinjena izjava o brezdušnosti velikega glasbenega posla. Skupina je nadaljevala z ustvarjanjem albumov drugih barvnih odtenkov, s čimer je tema ostala živa.

Naloži jih Žametno podzemlje

V izdaji The Velvet Underground iz leta 1970 je prikazana sablasna meglica, ki se širi od vhoda v podzemno železnico. Ujame motno, drogirano, možgansko bistvo, ki se povleče iz subkultur povsod, še posebej v New Yorku v tisti posebej ustvarjalni dobi. Skoraj si ga lahko razlagamo kot vizualni pogled na odhod Louja Reeda iz skupine, kar se je zgodilo tik pred izidom tega albuma.

Illinois Sufjana Stevensa

Naslovnica albuma v Illinoisu deluje kot animirani dodatek. Opremljen je s starodavnim pozdravom, primerenim za staro šotore, vključuje čudnosti države, od mafijskih šefov in superjunakov do paranormalnih dejavnosti in serijskih morilcev. Umetniško delo DivySrinivasan je očarljivo in igrivo, podobno kot zvok plošče. Obstaja celo več njegovih različic z ljubeznijo do bitke z DC Comics, ki jim ni bilo všeč vključitev Supermana v prvotno naslovnico.

Licenco Ill izda Beastie Boys

Izid Beastie Boys iz leta 1986 in prvič ostaja presenetljiva ilustracija, v katero je enostavno zreti. Letalo je ustvaril producent albuma Rick Rubin. Prikazuje, kako se skupina 727 strmoglavila v pobočje. Z razdelitvijo obeh polovic letala in prikazom na videz običajnega zadnjega dela na naslovnici govori vse, od tega, da knjige ne presojamo po njeni platnici, do nepremišljene narave zgodnjega hip-hopa. Pridobivanje upodabljanja za starost.

Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band skupine The Beatles

Osmi studijski LP Beatlov je nekakšna vizualna tapiserija. Na naslovnici je prikazan zvezdniški zarez, zložen kot občinstvo amfiteatra. Tudi Beatli so tam v daleč vojaških kostumih spredaj in po sredini. To je čarobno občinstvo, ki ga sestavljajo Marilyn Monroe, Marlon Brando, H. G. Wells in mnogi drugi, da ne omenjam nekaterih duhovnih voditeljev na prošnjo Georgea Harrisona. Vsakič, ko se zazrete v to, opazite nekaj novega. Prav tako izberete nekaj novega skoraj vsakič, ko predvajate album.

Vespertine by Bjork

Izzivalnega glasbenika kot Bjorka skorajda ni. Večdimenzionalni islandski umetnik razglaša edinstven vokal, futuristični pop zvok pa nekako stopi industrijski in organski svet. Njene platnice so enako zapletene in pogosto vsebujejo dodelane kostume in kiparske poze. Umetniško delo tega zapisa iz leta 2001 je nekoliko preprostejše, črno-belo prikazuje umetnika v tej zdaj znani obleki, z glavo v rokah. Zdi se, da ilustrirani labod, nameščen na vrhu, odletava, žgana različica živali Bjork nosi. Gre za pristop, ki je sprožil celoten erof mešanih medijev, ilustriranih naslovnic. Bjork je seveda to storil eden prvih, vedno precej pred krivuljo.